Carte Blanche du CWB

Je suis né à Reims (France) en 1992. J’ai suivi une formation d’acteur à la Comédie de Reims, Centre Dramatique National, et ai étudié la mise en scène à l’I.N.S.A.S à Bruxelles. Je suis à la fois metteur en scène et performeur tout en collaborant avec d’autres artistes (Ivana Müller, Paola Pisciottano, Mikael Serre, Audrey Apers, Elsa Chêne).

Depuis 2019, je crée des performances et des spectacles à diffuser en kit, à la frontière entre arts numériques et installations. Mon travail traite des problématiques comme l’écologie appliquée à l’art vivant ou l’utilisation des objets numériques (drones, ordinateurs, internet) pour y chercher des subterfuges politiques et artistiques à intégrer à nos quotidiens.

Dans ma vie quotidienne et dans mon travail, je consacre régulièrement mon temps à l’apprentissage et la pratique de ce que je ne connais pas. Pour ma première création Hello World, il m’a fallu apprendre à programmer un drone, à le contrôler, à rendre une partie de la technique du spectacle quasiment autonome etc. Au-delà des spectacles, j’ai un attrait pour la danse (j’ai toujours rêvé d’être un danseur), la programmation, le hacking, la création-vidéo, le jardinage, la musique – tout ce qui m’entoure mais que je n’arrive pas à saisir encore. Au fur et à mesure des années, cet attrait m’amène à ne pas me limiter au rendu des projets, mais à m’imaginer des dispositifs supplémentaires à déployer en plus de la performance, sous différentes formes, mediums, durées, directement en lien avec le sujet abordé pour une création.

Je suis également co-créateur d’une performance collective intitulée 3ème Vague qui depuis 2019 réfléchit à l’application de l’écologie dans l’art vivant. Cette pièce en constante création se développe sous forme d’une performance qui se diffuse à l’aide d’un dispositif en kit. Depuis 2020, mes créations sont accompagnées en production par Entropie Production.

Davide Tidoni est un artiste qui travaille aux frontières des dimensions physiques, perceptuelles et affectives du son. Son travail aborde des questions relatives aux interactions avec l’espace acoustique, l’intersubjectivité et l’impermanence. Sa pratique comprend également des intérêts pour l’utilisation du son dans les contre-cultures et les contextes sociaux de lutte. En 2018, il a publié The Sound of Normalisation, une recherche de terrain sur le groupe d’ultras Brescia 1911.

+ d’infos : http://www.davidetidoni.name/

Trio formé par Alessandra Ferreri, Matteo Sedda et Joshua Vanhaverbeke.
VITAMINA se caractérise par un intérêt particulier pour les représentations de l’obscène et l’étalage de l’excès sous toutes ses formes.
Ils considèrent le trash comme une catégorie esthétique fondamentale et inspiratrice de leur travail, le définissant comme une clef de compréhension du quotidien et de l’époque contemporaine.
La notion de surface, de pornographie de l’image, accompagne également leur réflexion orientant leur intérêt pour la culture populaire et ses dérivés sur les plateformes en ligne.
Le scrolling, geste irrépressible de passer d’une image à l’autre, est à l’origine de leur première création NeverStopScrollingBaby.

Mankiyan est une véritable perle qui ne cesse de s’affirmer comme une sélectionneuse hors-pair. Elle comble un vide dans la vie nocturne et réussit à trouver son style bien à elle, à le faire évoluer et à l’affiner en l’espace de deux ans. Le résultat est une production rythmée et imprégnée de basses qui fait la place belle à des expérimentations dancehall crasseuses, allusions à la culture internet avec laquelle elle a grandi. En bref, elle propose un son addictif et mystérieusement enivrant.

Écouter : https://soundcloud.com/mankiyan